นักเต้นบัลเลต์ผู้มีชื่อเสียงจากความไม่มั่นคงทางธรรมชาติ การแปรพักตร์จากสหภาพโซเวียตไปยังแคนาดา และร่างกายของเขารู้สึกอย่างไรในปัจจุบัน
Mikhail Baryshnikov วัย74 ปีเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุดในยุคของเขา เกิดที่เมืองริกา ประเทศลัตเวีย โดยมีพ่อแม่เป็นชาวรัสเซียเขาเต้นกับKirov Ballet ก่อนจะลี้ภัยไปแคนาดาในปี1974 นักเต้นรูปร่างเตี้ยแต่หิวโหย เก่งกาจ เชี่ยวชาญด้านเทคนิค และบุคลิกภาพ Baryshnikov เข้าสู่เส้นทางอาชีพในสหรัฐอเมริกา โดยแสดงกับNew York City Ballet และAmerican Ballet Theatre ซึ่งต่อมาเขาได้เป็น ผู้อำนวย การฝ่ายศิลป์ เขาย้ายไปเต้นร่วมสมัยโดยก่อตั้งWhite Oak Dance Project ร่วมกับ Mark Morris และปัจจุบันบริหารศูนย์ศิลปะ Baryshnikov Arts Center ในนิวยอร์ก. เขายังคงแสดงในโรงละครทดลอง ซึ่งล่าสุดคือThe Cherry Orchard ของเชคอฟ โดยผู้กำกับชาวยูเครน Igor Golyak ซึ่งเขาได้แสดงบนเวทีด้วยแขนหุ่นยนต์ขนาดยักษ์ บนจอแก้ว เขาเคยปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องThe Turning Point และWhite Nights และในSex and the City ในวันที่16 พฤศจิกายนBaryshnikov จะได้รับรางวัลพิธีบรมราชาภิเษกของ Royal Academy of Dance’s Queen Elizabeth II ที่พระราชวังบักกิงแฮม ขอแสดงความยินดีที่ได้รับ QEII ของ RAD
รางวัล นำเสนอสำหรับ ‘การให้บริการที่โดดเด่นในศิลปะการเต้นรำและบัลเล่ต์’ บัลเลต์ให้อะไรกับคุณ และคุณคิดว่าคุณสามารถให้บัลเลต์อะไรได้บ้าง
บัลเล่ต์ให้ชีวิตฉัน ตั้งแต่อายุแปดหรือเก้าขวบ ประสบการณ์บัลเล่ต์ครั้งแรกของฉันทำให้ฉันมีความมั่นใจที่จะเชื่อว่าฉันสามารถเป็นส่วนหนึ่งของโลกลึกลับของโรงละครได้ และฉันหมายถึงทุกคนตั้งแต่นักแสดง ช่างไฟฟ้า ไปจนถึงคนทำความสะอาดที่เข้ามาหลังการแสดง ฉันมีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ กับมันทั้งหมดและยังคงทำอยู่ สำหรับสิ่งที่ฉันมอบให้กับบัลเลต์ ฉันคิดว่าฉันให้ความตื่นเต้น และรู้สึกขอบคุณสำหรับโอกาสในการใช้ชีวิตและทำงานในโลกที่แปลกใหม่และบางครั้งก็แปลก
ตอนนี้คุณเต้นบ่อยแค่ไหน? ฉันเห็นวิดีโอของคุณแสดงท่วงท่าในขบวนพาเหรดของ Vogueเมื่อเร็ว ๆ นี้ – คุณยังเข้าใจอยู่!
คุณใจดีมาก ขอบคุณ ตอนนี้ฉันไม่ค่อยเต้น และรู้สึกปลื้มใจเมื่อ Anna Wintour ขอให้ฉันเป็นส่วนหนึ่งของงาน Vogue มันเป็นจูบที่นิวยอร์กและความยืดหยุ่นอย่างบ้าคลั่ง
ช่วงนี้ร่างกายของคุณรู้สึกอย่างไร?
ทุกวันคือการเผชิญหน้าครั้งใหม่ และพวกเขาไม่ได้น่ารื่นรมย์เสมอไป
คุณได้เต้นกับนักออกแบบท่าเต้นและสไตล์ที่แตกต่างกันมากมายทั้งในแบบคลาสสิกและแบบร่วมสมัย และตอนนี้คุณยังคงแสดงอยู่ในโรงละคร อะไรทำให้หิวขนาดนั้น?
ฉันชอบวางตัวเองในตำแหน่งที่อ่อนแอในทางศิลปะ เป็นเรื่องน่ายินดีที่ได้พยายามเอาชนะความไม่มั่นคงตามธรรมชาติและความกลัวที่มาพร้อมกับโครงการใหม่แต่ละโครงการ การไล่ตามสิ่งที่ไม่รู้จักและหาวิธีที่จะทำให้มันได้ผลทำให้ฉันมีสมาธิ และมีความสุขอย่างแท้จริง
ที่ศูนย์ศิลปะ Baryshnikov คุณนำเสนอสาขาวิชาต่างๆ มากมาย แต่เท่าที่ฉันเห็น ไม่ค่อยมีผลในทางของบัลเล่ต์ ยังมีงานศิลปะที่สำคัญในโลกบัลเล่ต์คลาสสิกหรือไม่?
ฉันเชื่ออย่างยิ่งว่าความงามของบัลเลต์คลาสสิกยังคงมีความหมาย และจะเป็นเช่นนั้นตลอดไป แต่บัลเลต์จำนวนมากเป็นการสร้างสรรค์ในเวลาและสถานที่ที่แน่นอน และไม่ได้แปลว่าดีเสมอไปสำหรับความรู้สึกอ่อนไหวสมัยใหม่ มีนักออกแบบท่าเต้นทดลองกับสิ่งนั้น แต่ฉันปล่อยให้พวกเขาท้าทาย แน่นอน ถ้าจะเสนอโครงการบัลเล่ต์ให้กับ BAC ก็จะได้รับการพิจารณาเช่นเดียวกันกับที่เรามอบให้กับทุกคนที่สมัครขอถิ่นที่อยู่และการนำเสนอ ตัวอย่างเช่น เมื่อเร็วๆ นี้เราได้นำเสนอ Stravinsky Reimagined นักออกแบบท่าเต้นที่ Jennifer Weber พูดถึง Petrushka และ The Firebird เธอใช้นักเต้นบัลเลต์หลายคน และคำศัพท์เกี่ยวกับบัลเลต์บางส่วน แต่ส่วนใหญ่เป็นนักเต้นฮิปฮอปที่ขับเคลื่อนเรื่องราวไปข้างหน้า ผลงานชิ้นนี้ให้ความรู้สึกสดชื่น แต่ยังภักดีต่อดนตรีของ Igor Stravinsky และต้นกำเนิดของบัลเลต์ด้วย
คุณเห็นการเปลี่ยนแปลงของโลกบัลเลต์อย่างไรในช่วงหลายทศวรรษตั้งแต่คุณมาถึงอเมริกาเหนือ
นอกเหนือจากระดับเทคนิคของนักเต้นซึ่งดูเหมือนจะก้าวหน้ามากขึ้นในทุกรุ่น ฉันไม่คิดว่าบัลเล่ต์เปลี่ยนไปมากนัก บริษัทต่างๆ ยังคงพยายามที่จะอยู่รอด โดยยังคงพยายามแสดงความสามารถอันน่าทึ่งที่พวกเขามี และพยายามสร้างผลงานใหม่ที่ผู้ชมยอมจ่ายเงินเพื่อดู
https://sikakuhappy.com
https://bohemiarte.com
https://coatepecviolins.com
https://cms-gratuit.com
https://jamkaran-maybod.com
https://valuers-appraisers.com
https://marcossobrino.com
https://gforcemaslak.com
https://cheapmedpharm.com
https://le32r87bdx.com
